Moda Tasarımı Eğitimi Kursu
Programın Dayanağı;
5580 sayılı Özel Öğretim Kurumları Kanunu, 3308 sayılı Mesleki Eğitim Kanunu, Özel Öğretim Kurumları Yönetmeliği, Özel Kurslar Yönetmeliği ile Haziran 2005 tarih ve 2573 sayılı Tebliğler Dergisi’nde yayımlanan 05.05.2005 tarih ve 24 sayılı Kurul Kararına göre yürürlüğe giren “Özel Kurslar Çerçeve Programı”dır
Moda Tasarımı Sertifikası programının amacı:
Bu Program ile kursiyerlerin;
- Bayan giysi tasarımı ile ilgili temel bilgi ve becerileri kazanmaları,
- Örme, dokuma ve dokusuz tekstil yüzeylerinin oluşumları hakkında bilgi sahibi
olmaları,
- Görsel sanatlarda uygulanan yöntem ve tekniklere duygu ve düşüncelerini katarak yaratıcılıklarını geliştirmeleri,
- İnsan vücudunu etüt ederek değişik duruşlarda moda silueti hazırlama becerisi kazanmaları ve geliştirmeleri,
- Kişi ve ürün üzerinden ölçü alabilmeleri ve hazır tabloları kullanabilmeleri,
- Prova yapma bilgi ve becerisi kazanmaları,
- Photoshop ve Illustrator programlarını kullanarak stilize ve modernize etme yeteneklerini geliştirmeleri,
- Tasarım projeleri hazırlamayı öğrenmeleri ve uygulamaları,
- Özgün tasarımlar yapabilmeleri,
- Kadın giyiminde model ve ölçülere göre temel kalıpları hazırlama, dikebilme bilgi ve becerilerini kazanabilmeleri,
- Kadın giyiminde kullanılan yardımcı malzemeleri tanımaları,
- Kalite bilinci ile planlı ve ekonomik çalışma alışkanlığı kazanmaları,
- Sorumluluk alabilme, karar verebilme ve kendilerini geliştirmeye istekli olmaları beklenmektedir.
Moda Tasarımı Eğitimi Kursu Eğitim Programının İçeriği:
- 1. HAFTA
- Tasarım Prensipleri
- Moda Sektörüne Giriş
- Moda kavramının açıklanması
- İmaj, giyim, stil, trend kavramlarının açıklanması
- Haute – couture genel tanımları, haute- couture markaları ve tasarımcıların tanıtılması
- Hazır giyim genel tanımları, hazır giyim markaları ve tasarımcıları, giyim endüstrisinin yapısının açıklanması
2. HAFTA
- Tasarım Prensipleri
- Koleksiyon Oluşturma Çalışmaları
- Eskiz defter tanımı ve bu tanıma göre eskiz defterinin hazırlanması
- İlham ve tema
- Trend araştırmaları
3. HAFTA
- Tasarım prensipleri
- O koleksiyon oluşturma çalışmaları
- Koleksiyon renklerinin belirlenmesi çalışmaları
- Hikâye panosu ve renk panosunu oluşturma çalışması
- Tasarım analizlerinin yapılması
4. HAFTA
- Çizim teknikleri
- O insan vücudunu tanıma
- Klasik Ve Neo Klasik
5. HAFTA
- Çizim teknikleri
- İnsan vücudunu tanıma
- Oran ve orantı çalışmaları
6. HAFTA
- Çizim Teknikleri
- Modelde Hareket Denge İlişkisi
- Yön ve hareketleri çizgi ile kavrama çalışmaları
- Hareketli figür çizimleri
- Fonksiyonel figür çizimleri
7. HAFTA
- Çizim teknikleri
- vücut detay çizimleri
- Modelden el-ayak çizim çizimleri
- El-ayak duruş stillerine göre çizimler
8. HAFTA
- ÇİZİM TEKNİKLERİ
- Vücut Detay Çizimleri
- Modelden el-ayak çizim çizimleri
- El-ayak duruş stillerine göre çizimler
9. HAFTA
- Çizim teknikleri
- Özgün silüet çizimi
- Figür İnceltme Çizim Özellikleri
10. HAFTA
- ÇİZİM TEKNİKLERİ
- Özgün Silüet Çizimi
- Figür uzatma çizim özellikleri
11. HAFTA
- Çizim Teknikleri
- Özgün Silüet Çizimi
- Figür hareketlendirme çizim özellikleri
12. HAFTA
- PHOTOSHOP UYGULAMALARI
- Photoshop Programı Uygulamaları
- Menü ve araç çubuklarının tanıtılması
- Bilgisayara görüntü aktarma ve düzenleme çalışmaları
13. HAFTA
- PHOTOSHOP UYGULAMALARI
- Photoshop Programı Uygulamaları
- Parlaklık, kontraslık ve renk değiştirme çalışmaları
14. HAFTA
- PHOTOSHOP UYGULAMALARI
- Photoshop Programı Uygulamaları
- Teknik çizimleri renklendirme çalışmaları
15. HAFTA
- PHOTOSHOP UYGULAMALARI
- Photoshop Programı Uygulamaları
- Teknik çizimleri renklendirme çalışmaları
16. HAFTA
- KUMAŞ VE LİFLER
- Tekstil Teknolojisi
- Doğal lifler – sentetik lifler
- Dokuma-örme-dokusuz-kumaşlar
17. HAFTA
- KUMAŞ VE LİFLER
- Tekstil Teknolojisi
- Tekstilde kullanılan yardımcı malzemeler
- Astar-tela
- Terbiye İşlemleri o Boya-apre
18. HAFTA
- KALIP HAZIRLAMA TEKNİKLERİ
- Giyimde Ölçülendirme
- İnsan vücut yapısı
- Vücut tipleri
- Temel Etek Kalıbı Hazırlama
- Temel kalıp bilgisi
- Arka etek çizimi
- Ön etek çizimi
19. HAFTA
- KALIP HAZIRLAMA TEKNİKLERİ
- Temel Etek Kalıbı Hazırlama
- Temel etek astar çizimi
- Temel etek şablon çizimi
- Temel etek serileme
20. HAFTA
- KALIP HAZIRLAMA TEKNİKLERİ
- Model Uygulamalı Etek Kalıbı Hazırlama ve Şablonlama
- Parçalı etek model uygulama
- Pilili etek model uygulama
21. HAFTA
- KALIP HAZIRLAMA TEKNİKLERİ
- Model Uygulamalı Etek Kalıbı Hazırlama ve Şablonlama
- Godeli etek model uygulama
- Model özelliğine göre kalıbı şablonlama
22. HAFTA
- DİKİŞ TEKNİKLERİ
- Dikim Makinaları ve Dikiş Özellikleri
- Düz dikiş makinalarını tanımaları
- Overlok makinalarını tanımaları
- Reçme makinalarını tanımaları
- Makina Egzersiz Çalışmaları
- Çeşitli şekillerin kâğıt üzerinde ipliksiz uygulamaları
- Çeşitli şekillerin kâğıt üzerinde iplikli uygulamaları
23. HAFTA
- DİKİŞ TEKNİKLERİ
- Temel Etek Dikim Çalışmaları
- Temel etek kesim uygulaması
- Temel etek dikim uygulaması
24. HAFTA
- DİKİŞ TEKNİKLERİ
- Bir hazır giyim (konfeksiyon) üretim fabrikasına gezi
25. HAFTA
- KALIP HAZIRLAMA TEKNİKLERİ
- Etek Model Uygulama
26. HAFTA
- KALIP HAZIRLAMA TEKNİKLERİ
- Temel Pantalon Çizimi
27. HAFTA
- DRAPAJ HAZIRLAMA TEKNİKLERİ
- Drapaj Uygulama Çalışmaları
- Drapaj çalışması gerektiren durumlar
- Drapaj çalışmasında kullanılan araç-gereçler
28. HAFTA
- DRAPAJ HAZIRLAMA TEKNİKLERİ
- Drapaj Uygulama Çalışmaları
- Cansız manken üzerinde drapaj uygulaması
29. HAFTA
- DRAPAJ HAZIRLAMA TEKNİKLERİ
- Drapaj Uygulama Çalışmaları
- Drapajı kalıba uyarlama çalışmaları
30. HAFTA
- DRAPAJ HAZIRLAMA TEKNİKLERİ
- Drapaj Uygulama Çalışmaları
- Drapaj kalıbının cansız mankenden çıkartılma çalışmaları
31. HAFTA
- TASARIM ARAŞTIRMA GELİŞTİRME
- Tasarım Araştırma Yöntemlerinin İncelenmesi
- Tasarım araştırma çalışmaları
- Beyin fırtınası kavramı üzerine çalışmalar
32. HAFTA
- TASARIM ARAŞTIRMA GELİŞTİRME
- Tasarım Araştırma Yöntemlerinin İncelenmesi
- Yaratıcı fikir geliştirme
33. HAFTA
- TASARIM ARAŞTIRMA GELİŞTİRME
- Tasarım Araştırma Yöntemlerinin İncelenmesi
- Formdan yola çıkarak dönüşümü görsel olarak aktarma çalışmaları
34. HAFTA
- ILLUSTRATOR UYGULAMALARI
- Illustrator Programı Uygulama Çalışmaları
- Illustrator programına genel giriş
35. HAFTA
- ILLUSTRATOR UYGULAMALARI
- Illustrator Programı Uygulama Çalışmaları
- Katmanların uygulanma çalışmaları
36. HAFTA
- ILLUSTRATOR UYGULAMALARI
- Illustrator Programı Uygulama Çalışmaları
- Text Araçları ile çalışma
37. HAFTA
- ILLUSTRATOR UYGULAMALARI
- Illustrator Programı Uygulama Çalışmaları
- Resim modları ve ayar çalışmaları
- Filter yöntemleri çalışmaları
38. HAFTA
- ILLUSTRATOR UYGULAMALARI
- Illustrator Programı Uygulama Çalışmaları
- Çizim Teknikleri çalışmaları
- Vektörel ve piksel ile çalısma
39. HAFTA
- ILLUSTRATOR UYGULAMALARI
- Illustrator Programı Uygulama Çalışmaları
- Boyama ve düzenleme yöntemleri ile çalışmalar
40. HAFTA
- KALIP HAZIRLAMA TEKNİKLERİ
- Temel Beden Kalıbı Hazırlama
- Ön beden çizimi
- Arka beden çizimi
- Kol kalıbı çizimi
41. HAFTA
- KALIP HAZIRLAMA TEKNİKLERİ
- Temel Beden Kalıbı Hazırlama
- Temel beden şablon çizimi
- Temel beden seri çizimi
42. HAFTA
- KALIP HAZIRLAMA TEKNİKLERİ
- Temel Beden Kalıbı Hazırlama
- Pens kaydırmalar
- Kapama payları uygulamaları
43. HAFTA
- KALIP HAZIRLAMA TEKNİKLERİ
- Temel Beden Kalıbı Üzerinde Model Uygulamalar
44. HAFTA
- DİKİŞ TEKNİKLERİ
- Çeşitli Süsleme Dikişleri Uygulama Çalışmaları
- Özel Kumaşlarda Dikim Özellikleri o Tül, kürk, deri, şifon, ipek
45. HAFTA
- DİKİŞ TEKNİKLERİ
- Temel Beden Dikimi
- Temel beden dikişi uygulamaları
- Pens ve kup dikişlerinin uygulamaları
46. HAFTA
- DİKİŞ TEKNİKLERİ
- Temel Beden Dikimi
- Temel beden dikişi uygulamaları
- Kol ve yaka pervazı uygulamaları
47. HAFTA
- DRAPAJ TEKNİKLERİ
- Etek Model Uygulama Çalışmaları
48. HAFTA
- DRAPAJ TEKNİKLERİ
- Drapaj Yöntemi ile Etek Model Uygulama Çalışmaları
49. HAFTA
- DRAPAJ TEKNİKLERİ
- Drapaj Yöntemi ile Üst Beden Uygulama Çalışmaları
50. HAFTA
- DRAPAJ TEKNİKLERİ
- Drapaj Yöntemi ile Çeşitli Model Uygulama Çalışmaları
51. HAFTA
- MODA TARİHİ VE KÜLTÜREL ÇALIŞMALARI
- Modanın Tarihsel Gelişimi ile İlgili Çalışmalar
- Moda kültürü ve tarihsel gelişimleri
- Eski Mısır’dan -18.yy.’a kadar moda tarihi
- 18.yy.’ dan günümüze kadar moda tarihi
- Moda ve Sosyal Kimlik ile İlgili Çalışmalar
52. HAFTA
- MODA TARİHİ VE KÜLTÜREL ÇALIŞMALARI
- Tüketim ve Moda Kültürü
- Modanın Globalleşmesi ve Postmodernizm ile İlgili Çalışmalar
53. HAFTA
- TAKIM ÇALIŞMASI (Öğrenciler takımlar kurarak, alanlarında örnek teşkil edecek bir firma ile birlikte projelerini yürüteceklerdir.)
- Takım Oluşturma Çalışmaları
- Müşteri panosu ve hikâye panosu hazırlama çalışmaları
54. HAFTA
- PROJE ÇALIŞMASI
- Takım Oluşturma Çalışmaları
- Belirlenen bir alanda belirlenmiş bir tüketici/ pazar seviyesine uygun olarak ürün geliştirme
- Piyasa araştırma sonuçları, tasarım geliştirme ve ürün planlama çalışmaları
55. HAFTA
- PROJE ÇALIŞMASI
- Tasarım Geliştirme Dosyası Hazırlama Çalışmaları
- Teknik föy hazırlama
- Takımların projelerini sunma çalışmaları
56. HAFTA
- FİNAL PROJESİ
- Öğrencinin Proje Tekliflerini Sunma Çalışması
57. HAFTA
- FİNAL PROJESİ
- Tasarım Geliştirme Tekniklerinin Öğrenilmesi Proje ile ilgili araştırmaların yapılması
58. HAFTA
- FİNAL PROJESİ
- Tasarım Geliştirme Tekniklerinin Öğrenilmesi Proje ile ilgili araştırmaların yapılması
59. HAFTA
- FİNAL PROJESİ
- Marka Oluşturma Çalışmaları
60. HAFTA
- FİNAL PROJESİ
- Oluşturulan Markaya Yönelik Mini Kolleksiyonun Hazırlanma Çalışmaları
- Projenin İhtiyacına Yönelik Teknik, Pratik ve Tasarım Becerileri Kullanarak Koleksiyonun 3 Boyutlu Sonuçlarının Ortaya Çıkartılması Uygulamaları
Moda Tasarımı Sertifikası Eğitimi programının Eğitim Süresi (Saat):
Programın süresi 360 saattir.
Moda Tasarımı Sertifikası Katılma Koşulları:
- Bu program, en az ortaöğretim mezunu olan, sektörde bu alanda tecrübe edinmiş bireyler için hazırlanmıştır
Moda Tasarımı Sertifikası:
Eğitimin sonucunda uzaktan eğitim sınav sistemimiz tarafından yapılacak olan sertifika sınavına katılan ve kursiyerler 100 puan üzerinden 45 puan ve üzeri puanlar aldığında başarılı olarak sayılır ve hazırlanan sertifikalar Üniversite tarafından onaylandıktan sonra kursiyerlere teslim edilir. Sertifikanın kursiyere teslim tarihi 7 iş gününü aşmamaktadır.
Moda Tasarımı Eğitimi Kursu sertifikasının geçerliliği:
Moda Tasarımı Eğitimi Kursu programı sonucunda katılacağınız kurs bitirme sınavı Üniversite’nin resmi sınavı olduğu için tüm Türkiye’de geçerlidir. Özel kurumların ve devlet kurumlarının kabul etmesi zorunludur. Devlet memurluğu alım sınavlarında da geçerlidir.
Ayrıca yurtdışında geçerliliği bulunmaktadır, kursa kayıt sırasında yurtdışında da kullanmak istediğinizi belirtmeniz durumunda kurumumuz aracılığı ile gerekli tüm işlemleriniz tarafımızdan yapılacaktır.
